Actualités

« La mise en scène de Soleil Launière articule très bien le théâtre, le chant, la danse krump et la vidéo. Ce mélange crée des respirations entre les segments plus lourds du récit. […] Ça équilibre bien la pièce. »

« Le texte est très poétique, très poignant mais avec une belle touche d’humour. Une seconde on est touchée, puis le public éclate de lire. C’est vraiment beau. »

« Le plateau, plongé dans le noir, est baigné d’une lumière chaude, signée Leticia Hamaoui, dont la conception mérite d’être soulignée tant elle enveloppe les corps et accentue l’intimité de certains moments. La musique de Soleil Launière et de Simon Walls participe aussi à cette atmosphère, créant un univers dense et immersif, particulièrement puissant lors des séquences de danse. »

« Soleil Launière relève le défi à la hauteur de sa réputation et signe une œuvre d’une intensité rare, sculptée dans l’espace avec cette signature sensorielle et immersive qui n’appartient qu’à elle. »

« Le point de vue de Soleil Launière est non seulement valide, mais il est unique et nécessaire, donnant accès à une langue, à une expérience et à une sensibilité, une parole libre qui autorise beaucoup d’espoir pour la suite des choses. » 

« Avec une création qui incarne tout naturellement les enjeux de la diversité, qui parvient à susciter les rires aussi bien que les larmes, à exprimer la colère et l’empathie, à nourrir l’indignation aussi certainement que le débat, Marie-Ève Milot et Marie-Claude St-Laurent apportent à la pratique théâtrale québécoise contemporaine un renouveau exaltant. »